.jpg)
文／kiwi巫
圖／環球音樂提供 【UEAnews有藝生活／影娛新聞】吳青峰首張個人專輯《太空人》集結了9位導演為12首歌曲注入了無垠的想像，像一部歷時久遠的詩歌創作，專輯發行至今，釋出6首影像作品：〈巴別塔慶典〉、〈太空〉、〈太空人〉、〈線的記憶〉、〈失憶鎮〉，以及〈太空船〉。合作的導演陣容：韓國DigiPedi的Wonmo Seong、旅美導演洪詩婷、陳奕仁、陳映之、黃中平、日本導演川村真司；透過他們對歌曲的詮釋，再次給了音樂新生。
12首影像創作，在長達一年的企劃期，此次影展將釋出尚未曝光的影像；四月開始，連續推出雙二部曲，開幕片為導演涂皓欽負責的奇幻想像二部曲：〈譯夢機〉、〈回音收集員〉，除了歌與歌之間的相互呼應，畫面埋下的片段線索，更值得觀眾細細探索；《太空人》視覺藝術的最大驚喜，也即將揭露！4月1日由精彩的奇幻想像二部曲MV〈譯夢機〉、〈回音收集員〉的線上首映，宣告影展正式起跑。
▲吳青峰《太空人》瘋玩視覺美學 （圖／環球音樂）
而觀眾透過這幾首MV作品欣賞到不同的視覺美學，像是：當代色彩美學〈巴別塔慶典〉、前衛紀實手法〈太空〉、科幻4D動畫〈太空人〉、浪漫敘事〈線的記憶〉、魔幻寫實〈失憶鎮〉，以及融合虛實的繪本MV〈太空船〉，導演們將這張專輯，變成一場視覺饗宴，做了一場屬於《太空人》的無畏大夢。
▲吳青峰《太空人》瘋玩視覺美學 （圖／環球音樂）
〈譯夢機〉是《太空人》專輯的曲序一，而〈回音收集員〉則是從專輯其他11首歌詞收集拼湊起來的。被他形容很另類的個人首張專輯《太空人》，圍繞著”溝通”的核心概念， 〈譯夢機〉與〈回音收集員〉MV走一個上、下集的概念，導演是曾參與金馬獎動態影像製作、擅長結合與實驗各種面向視覺風格的鬼才插畫師涂皓欽，兩人淵源深厚，13年前〈小情歌〉的插圖動畫正是出自他手；而導演這次將兩首歌的故事影像銜接，在〈譯夢機〉城市裡所有的人都睡不著，青峰的角色是造者夢、可以賦予睡眠的人，但當大家都來取夢卻沒有人給予相同樣的回報時，故事來到〈回音收集員〉，青峰的角色成為回音收集員，決心離開製夢所，向那些貪得無厭的取夢人，拿回原本的夢。導演從沉重走向戲謔的方式去呈現；從製夢人與失眠者的追逐，到闡述回音收集員的回收計劃，〈回音收集員〉MV視覺呈現不同夢境的色彩，空間不約而同呼應歌曲裡回收而來的字句，在顛倒的視界裡，各種鮮豔的顏色代表聲音，幻想畫面一一實現。
▲吳青峰《太空人》瘋玩視覺美學 （圖／環球音樂）
豐富的美術與道具佈景極富節奏性，讓青峰直呼每一個場景都很喜歡，演得過癮也玩得很開心！青峰透露在〈回音收集員〉中”貓頭”、”荷包蛋”兩個場景，是他逼迫導演加碼的，導演很有創意的把荷包蛋放在桌球拍上面，讓演員們瘋狂拍打它，極具巧思的創意更埋了很多梗，期待觀眾們一一解密；而在導演的安排下，青峰更獻出人生的第一次”翻桌”，他笑言：「人生第一次翻桌就上手，原來我很適合翻桌。」
4月1日於吳青峰YouTube官方頻道首播〈譯夢機〉、〈回音收集員〉MV二部曲。
內容編輯：有藝時尚生活網 圖片資料：環球音樂提供
Commenti